谢楚余，一个被“美女簇拥”的中国当代著名油画家，一个被无数商家复制千万次的美女制作者，一定储备了无数精美绝伦的美女素描稿，实际情况正是如此，谢老师的素描稿非常丰富，成百上千，风格各异。

谢老师的勤奋在广州美术学院是出了名的，只要一有空闲就拿出画笔画纸，进行素描练习，画室、课室、路边乃至私人会所等等都是其进行素描写生的地方。谢老师被广州美术学院油画系委以“重任”，被任命为油画高修班的班主任，他的素描写生更加勤奋了，上课时间、晚上、节假日乃至周末等只要一有空，他就出现在高修班的画室里，与同学生们一起，像蜜蜂采集花蜜一样辛勤地忙碌着，既源源不断地带给高修班同学充沛的精神食粮，又一锤一凿地打造自己的艺术世界。

从谢老师学画开始至今，他留下的近千幅人物肖像素描中，有不少堪称经典的画作。如果要进行一个划分的话，我们似乎可以这样划分，一类是画家本人进行的手头习作，一类为半创作性质的作品，还有一类是创作。三类素描中以第一类数量最多，虽然说这些作品为谢老师的习作，但是幅幅闪烁着他艺术灵感的火花，这些人物素描以捕捉人物的精神为准，或者正面形象，或者侧面形象，或者仰视，或者俯视，每一个均姿态生动，和谐而美，绝无半点矫揉造作。

反叛（素描）谢楚余

谢老师的油画人物以优美、端庄、典雅著称于画坛，在他的素描作品中也不乏如此，比如《凝视》就是这方面的典型。人物的眼神刻画，嘴角的微妙处理，包括发型的设计，都呈现出典型的“谢家风格”。不过谢老师素描涉及的面相比之其油画人物形象，要丰富很多，除了美丽动人的女性形象外，豪放张狂等“非优雅型”女性形象也为数可观。此外，男性形象也是出奇的多，诸如《西风烈》中的老辣，《翘首》中的张狂，《张望》中的干练，《怒视》中的专注等等人物形象，性格诠释也具有弹性空间。

谢老师第二类素描是具有半创作半写生性质的作品，这些人物造型几乎都是谢老师根据模特的不同性格及相貌特征进行一番造型设计而完成的。这些装扮奇异的人物，似乎出于某一少数民族或某一宗教信仰族群，但仔细审视，他们又绝不类同。其实这些模特的装扮是谢老师按照美的规律对其进行拼装、搭配、休整而形成的一种“别有意味的形式”,这些极具美学意味的人物形象既能给他带来创造的激情，也能使简单平常的写生演化为具有诱惑力的创作模式。例如《妇人》中一个貌似苗族装扮但又绝不是苗族的女子，神情优雅，具有很大的美学价值。

谢老师素描的第三类是创作，不过这类素描数量非常之少，仅有五幅，这与谢老师数量庞大的油画创作是不成比例的。谢老师这类作品其实也是很多的，不过由于种种原因，很多作品并没有保存下来，例如他在2010年创作的《和辑百越》就是在对数十个人物进行写生的基础完成的。创作过程，他对每一个人物备有素描稿，可惜的是这些素描稿由于诸多原因没有被完整地保留下来，从留存下来的区区几幅创作稿来看，我们发现每一幅都是他呕心沥血之作，比如《大卫》造型严谨，淋漓尽致地把大卫的性格特征表现了出来，《妇人》把毛巾妇女的性格很好地表现了出来。

春音（素描）谢楚余

谢老师这些素描稿展现出了其高超的素描功底和训练有素的学院背景，不过我们细观每一幅作品，似乎可以从中总结出来两种风格趋向，一是用细小的线条进行描绘的，如春蚕吐丝，轻柔华美；一是用较粗放的线条描绘的，如李逵挥斧，泼辣奔放。中国传统美术史具有依据画家用笔用墨特点对画家艺术风格进行划分的传统，比如明代美术史根据沈周的绘画风格把其精细线条的画作归为“细沈”，把粗狂一类作品称为“粗沈”；清代美术史上也把龚贤画风也分为两类，一类是笔墨较淡的称为“白龚”，一类笔墨较浓重的称为“黑龚”。

于是，我们不妨按照中国美术史传统把谢老师两种线条不同的素描进行划分，分为“细谢”和“粗谢”。“细谢”极为充分地展现了谢老师心灵手巧的特长，把人物每一个细小部位都精细地表达出来，风格揉合，感情细腻。“粗谢”多数为谢老师在短时间内完成的作品，以人物精神性格的表达为目的，不做细小末节的装饰。两种创作模式应是谢老师根据人物性格特征以及创作环境要求，所进行的适当处理，不过无论是“细谢”还是“粗谢”都完美地体现出谢楚余对人物精神阐释的深刻理解和对艺术的独到认识。 （南文）

原载《汕头日报》2016.1.30