海派绪余兼集众善，广雅文章栏目

当我们走进林寻稳先生的绘画世界，我们就会为其墨色交融的丰富性与勃勃生气，而感受到一种审美的充盈。寻稳先生是花卉、山水、人物三科兼能的画家。这样的画家当然也不少，寻稳先生恰好与他们一样，显示了强旺的创造力。
寻稳先生从20岁时第一幅作品参加画展，到今年（2014）里程碑式的大红袍画集出版，他在中国画领域的辛勤耕耘已经超过了半个世纪，堪称人艺俱老。笔者最近一次对他的拜访，不由感到，寻稳先生以其健康的体魄，不减的精力，及积养之厚，未来的岁月还将迈向新的境界。
寻稳先生最初是从老一辈画家洪自强先生得到绘画入门的指导，后来则追随刘昌潮、林受益先生，孜孜矻矻于中国画的学习，一路走来。我们不难看出，早年毕业于上海美专的刘昌潮、林受益先生，以他们得到的海派艺术精髓，使寻稳先生也颇得绪余，从而形成了苍劲浑厚的画风。
最能体现寻稳先生的绘画风格的，首推他的花卉画。寻稳先生所画古松丛芳，落笔皆富于刚性韵味，却丝毫不沉滞。尤其是荷花，这一传统题材自古及今，画的人不计其数，许多大画家也是画荷高手，如何避免雷同别人，自出新意，这个问题寻稳先生可以说是解决得比较好的。他画泼墨荷叶，在墨色浓淡变化中，具内含的骨力和厚重感。同时绝少以一二花两三叶的形式，来玩难度不大的笔墨游戏，而是喜欢以多多许的繁花繁叶，与几近密不透风的布局，来提示一种饱满的精神内涵。《盛世和谐》这一长60米高1米多的大型长卷，是寻稳先生画荷的代表作。全卷纯水墨，未着半点色彩，但在长长的横向展开中，却令人有粲然应接不睱之感；无数墨色块面构成的无穷无尽的荷叶，与大量或直或弯，或粗或细，或柔或刚，或浅或浓的墨线描绘的荷梗荷花，以大气磅礡的气势，一扫了荷花唯亭亭净植的婉约风姿。由此带来的是既不失婀娜意致，又充满刚健了向上的力量感，获致了十分突出的艺术效果。

林寻稳一树梅花香南粤 190×330cm 设色纸本 2012年作

寻稳先生的山水画，常是树石层峦满纸；我还从未见过他有萧疏简淡之作，如果按照“同构”的艺术理论来理解，或许正可证得寻稳先生有着丰富充实的内心世界。与他繁复层叠的山水画境相应的，是他的用笔用墨，纵横排奡，郁郁勃勃，意到笔到，决不避实就虚，哗众取宠，透示出了不可忽视的生命意识和律动。如果说，寻稳先生的花卉画犹存海派遗响的话，那么他的山水画就不能简单地归结到这一点上。以我之见，寻稳先生的山水画，其笔墨之所取法者，可能更多的是在于岭南画派，尤其是密集丛聚的山体皴笔，以及朗丽的设色，其得自于关（山月）黎（雄才）的痕迹，似更明显。这并不奇怪。潮汕地区的绘画艺术在承沐海派的流风余韵之后，时代变迁带来的亲近关系，已经使岭南画派的影响日深，并成为了许多画家的自觉接受和学习，因此这一切在寻稳先生也就是不期然而然。
寻稳先生的人物画，古今之形象塑造各具生动性，而最富情趣的是他的漫画化潮剧人物画。传统潮剧中各种善恶美丑的角色在舞台上扮演的模样，以及他们举手投足间庄谐异趣的性格化情态，寻稳先生往往抓住了瞬间的特征性加以表现，因而甚得传神之妙。这种变形夸张的表现形式我们很可能联想到关良先生的京戏画。但我们有理由注意到的是，寻稳先生对潮剧的喜欢不仅仅是观众性质的，他本身直接就是潮剧舞台美术的工作者，因此他对潮剧人物的观察，会有更多自己的视点，画起来也就不是关良式的照搬，而是另有审美注入。我们甚至不难发现，寻稳先生漫画化的潮剧人物描绘，或还有所借鉴于华君武和方成的漫画，流畅的笔线也颇具传统线描的意味，而不是关良大巧若拙的那种。很显然，寻稳先生的人物画也与其山水画一样，是转益多师，善于集众善之美，以形成自己的表现风格。因此在此意义上，或许可以说这正是寻稳先生的可贵之处，也是他之所以成功的原因。

林寻稳四季吉祥图 68×138cm 设色纸本 2013年作

林寻稳潮丑美 156×145cm 设色纸本 2006年作

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