元王朝为了发展对外贸易，适应销往国家和地区的需要，鼓励来料加工，使用进口青料，采用与借鉴异国的造型、装饰进行生产。因此，作为特殊外销商品的青花瓷器，就更多地吸收了伊斯兰文化因素，呈现出其风格的多样性。元青花瓷器既是中华传统文化的创造，又是中西亚文化直接交流融合的结晶。
“苏麻离青”具晕散流淌特征
最优原料缔造青花瓷最高水平当代国产青料没办法以假乱真
公元13世纪，蒙古族崛起，建立了元帝国。元帝国征服了欧亚许多民族，中西交通往来十分频繁。到14世纪以后，中国的青花瓷器就通过贸易的渠道输往西亚、东南亚、南非、欧洲等地。这些青花瓷今天能看到的不外乎当时出口而保存至今的传世品，以及古代遗址和墓葬发掘出土的发掘品两类，其中传世品主要集中于伊朗德黑兰与土耳其托普卡比博物馆。　
青花原料为氧化钴，我国古代青花瓷器使用的青料分进口与国产两种。进口青料称“苏麻离青”，这种进口青料的最大特点是高铁，在还原焰中烧成，呈黑色结晶斑块，绘制纹饰线条具有晕散、流淌的特征。因此，这种青料的性能会直接影响纹饰密集、多层次的装饰效果，这是一个很大的矛盾。
这种多层次、密集型、不留地的装饰风格，正是来自波斯，古代清真寺的装饰花纹与金银器的装饰风格，以及地毯上的各种缠枝莲纹、莲花瓣纹、卷草纹、S形纹和回纹等，都与元代青花瓷上的装饰不仅在题材与结构上相同，而且在艺术风格上也如出一辙，难怪有的学者称它为“波斯风格”。

最优原料缔造青花瓷最高水平
要满足青花纹饰的密集型以及多层次不留地装饰的要求，首先必须对进口青料进行改造与提炼。氧化钴是一种着色力极强的彩绘原料，用量的多少会直接影响到青花的呈色效果。绘瓷时要浓淡适度，厚薄均匀，还要求画工掌握好一定的速度，用笔不能停顿。烧窑技术尤为重要，窑温的高低，窑炉的气氛等，都会影响到青花的呈色。窑温过高青料流淌，过低时又会影响到青花的呈色。
以上对青料性能的改变，青料的科学使用与绘制，以及青花瓷器的烧成这一系列的创造，才解决了元青花艺术风格(波斯风格)与青料性能之间的矛盾。这就是元青花瓷在生产过程中形成的原因与其特征的由来。可以看出，这种元青花瓷器是用最好的原料制作，筛选最精的青料绘制，由最好的窑工烧制出来的，代表了中国青花瓷器生产的最高水平。

当代国产青料没办法以假乱真
因为“苏麻离青”属天然矿物料，它所含的成分相当复杂，但主要特点是高铁低锰并且含有砷等其他微量元素。国产青料都是高锰低铁型，不含砷等微量元素。从科学角度上讲，用一种青料去仿另一种青料，烧成后的青花呈色能达到乱真的程度是不可能的。当代的仿品都是用国产青料仿进口青料，如果想要达到与被仿者相同和接近的水平，就必须对原料进行人工配制，然而人工配制的钴料与天然伴生的钴料是不同的，这就决定了“真”“伪”之间的区别。
钴蓝作为瓷器的装饰，首先为景德镇窑工们所创造。虽然把钴蓝运用于陶器装饰由来已久，但因钴蓝与传统的伊斯兰文化传统的“喜色”相一致，把波斯“蓝”与中国“瓷”相融合而烧成青花瓷器就是景德镇窑工受其影响，改用波斯蓝绘制的结果。
考证
元朝时伊朗人曾来中国学瓷
根据伊朗博物馆伊斯兰部主任Rohfar女士说：“元时有伊朗人在中国，是伊朗派到中国去学习制瓷的，但具体材料在什么书上有什么记载，要去专门查找。”这一点我们从伊朗博物馆收藏的元青花瓷器上的方形图章上看，就可以得到证实。伊朗博物馆收藏的元青花上的图章大多数是刻上去后加红色颜料的，有的又在其上加了一层似透明釉的保护层。也有少数看起来就是直接在景德镇用笔在瓷胎上写上去的。这与收藏家在国内收藏的元青花瓷器上的图章不同，尽管都是在大窑中烧成的釉里红，但据伊朗学者看后认为，肯定是波斯文，然而在写法上有错误，怀疑是中国人所写。另外在落款的部位上也明显不同。以各种大盘为例，伊朗博物馆收藏的元青花大盘，款识均落在外壁圈足与纹饰之间的空档上，而国内收藏家收藏的元青花大盘的款识却都落在盘的外壁板沿上(编者注：此处提及的民间藏大盘图片由作者提供，未提供大盘全貌图)。这应当是与伊朗人跟中国人在书写方法上的不同有关。
链接
元青花为啥动辄上亿元
元青花之所以件件价值连城，与其存世量稀少密切相关。据有关资料，散落在世界各地的元青花瓷有500多件。国内公认的传世、出土元代青花瓷数量仅100件左右，各大博物馆均罕有珍藏。近年来，发掘出土的少之又少。
除了存世量稀少，元青花本身极高的艺术、文化、工艺价值，也是其价格高昂的原因。面对元青花，无论是前代还是后代的同类艺术都只能“仰视”。
相比唐宋瓷器上的画工简单、技术含量低，元青花件件外观浑厚、自然。元代以前，画家多是一种职业，到元代时，中国国内文人画盛行，文人画家讲究画意，绘画技法纯熟，出现了中国绘画史上著名的“元四家”：黄公望、王蒙、倪云林、吴镇，其影响极其深远。另外还有钱选、赵孟頫……个个堪称画坛巨匠，成为后代书画从业者的楷模。
受此影响，元代瓷器普遍艺术精湛，品位极高，无论造型和绘画，均达到一个相当高的高度。崔明泉认为，尽管史志中没有明确记载元代大画家参与元青花的制作，但是不排除这种情形存在。
专家称，作为马上民族，元代的统治者蒙古民族喜欢大件器物，使得传世的元青花瓷器多为大器。如体积硕大的青花大盘、大将军罐、梅瓶等。明、清两代青花力求向元青花学习，只是因社会动荡等缘故，“学艺不精”，难见元青花的神采。
由于几乎集中了文物所有“值钱”的理由，2005年7月12日伦敦佳士得拍卖会上的一件“元青花鬼谷下山图罐”以1568.8万英镑(约合2.3亿元人民币)的价格拍出。这一价格不仅仅创造了当时中国瓷器的最高成交纪录，同时也创下了中国艺术品的最高价格。(摘自《齐鲁晚报》)
（本版图文摘自《收藏》杂志，作者为李辉柄，署名除外）
马未都说
洪武元年到永乐期间
为什么青花瓷上没有人物
“在中国所有的青花瓷器上，以及别的瓷器上，为什么一个甲子的时间没有一个人物。为什么突然这个题材长时间没了？”这个疑问后，在马未都的新书《瓷之纹》中有所解答。
元青花在全世界都属于比较热的收藏品类。从纹样上分，故事、人物纹样是最有价值的，比如《月下追韩信》、《三顾茅庐》等。马未都此次解开的谜团是在洪武元年到永乐期间，为什么没有人物纹样出现。根据马未都的考证，在元朝末期由于战乱，纹样多是谋略题材，比如《鬼谷子下山》等，朱元璋打下江山后，在洪武二年下过政令，不许民间演戏，说错一句台词就要割嘴唇、割舌头。反映在瓷器上，很多人为了避嫌，干脆不画人了。这个期间前后间隔57年，直到宣德后，才有人物纹样出现，基本都是仕女和小孩。（摘自《京华时报》）

转载自《新快报》2013.12.8