他是“画家”，在门额窗框、屋檐瓦脊、亭台牌坊等建筑物“画布”上，以瓦筒、铜线为“画笔”，勾勒出世间千奇百怪，用草筋灰和纸筋灰层层按压塑造出栩栩如生百般模样，用矿物颜料细细描绘出姹紫嫣红。
他倾尽30年心血，在坚持传统技艺工法的基础上，采用现代新型的装饰材料，运用灰塑的特殊工艺制作成广泛适用于室内外装饰的现代浮雕艺术， 填补了揭阳在仿灰塑艺术砂岩的空白。
他，就是省高级工艺美术师、市工艺美术大师钟榕林。

记者 吴旋 潘彬彬
年少结缘
为兴趣也为谋生，一坚持就是30年
现年46岁的钟榕林是榕城仙桥太南村人，一聊起灰塑这门传统工艺他就侃侃而谈。他介绍说，灰塑是广东传统建筑特有的装饰艺术，至今已有500多年的历史，以贝灰为主要材料，拌上稻草或草纸，经反复锤炼，制成草筋灰、纸筋灰，并以瓦筒、铜线为支撑物，在施工现场塑造，待干后再涂上矿物颜料而成。
钟榕林告诉记者，他与灰塑结缘算是兴趣使然，却未曾想过一坚持就是30年。钟榕林自幼喜欢画画，有扎实的美术功底。十几岁读书课余时，时常看到村子里灰塑师傅在工地现场进行工艺塑造，因为对屋脊和墙壁上各式各样的灰塑图案感兴趣，钟榕林便经常驻足观看，一来二去，便心生了学习的念头。况且当年当学徒每天还能挣得一两碗番薯粥，这对于离家求学、口粮不多的孩子来说是极大的诱惑。“既能满足兴趣，学一门手艺，又能填饱肚子，何乐而不为？”钟榕林打趣道。就这样，小小年纪的钟榕林开始了他的灰塑工艺生涯。
灰塑是一门易学难精的工艺，要想学成出师、独立创作施工起码要有逾10年的经验积累和锻炼，而要有精品佳作，更需要不懈的努力和长时间锤炼。钟榕林说：“当年学习手艺，没有书，没有学堂，靠的就是老师傅在工地一点一滴、手把手地言传身教。”之后钟榕林就读于汕头工艺美术学校，先后进修于中国书画大学、北京大学景观设计高级研修班，受工艺大师陈晨光、画家黄银松等名师悉心指导，灰塑技艺突飞猛进。他创作的灰塑浮雕作品多次参加国家、省、市各级工艺精品展览并多次获奖，《百子图》荣获“首届中国民间工艺品博览会”优秀奖；《八仙过海》荣获第三届广东省民间工艺精品展银奖……
不断探索
传统灰塑向现代浮雕升华
随着时代发展，传统灰塑艺术风格已远远无法满足现代建筑装饰需求，越来越多人青睐时尚的现代化建筑装修风格。不忍百年传统技艺就此被时代大潮淘汰，钟榕林决意创新，寻求传统灰塑艺术的新出路。
功夫不负有心人。经过长期探索和试验，钟榕林在艺术创新、研发新材料及提高制作灰塑工艺等方面有了不朽的成果。他采用新型装饰材料天然石英砂和高分子混合物制作出来的砂岩浮雕作品，不仅具有环保、耐冲击、耐风化、寿命长、艺术性强等特点，且兼具浮雕工艺特性和壁画之美；同时融入潮汕民间传统泥雕、浮雕传统技法之长，技法创新而不拘泥于传统，成功地完成了在工艺上由灰塑进化到现代浮雕的艺术升华，填补了揭阳在仿灰塑艺术砂岩的空白。
一路感慨
不遗余力带徒授艺并推广应用
2009年，灰塑被列入第二批国家级非物质文化遗产名录，这让钟榕林更觉得有责任好好传承和发扬这一门传统工艺，但目前传承艺人的数量日益减少，甚至难寻踪迹。“从事灰塑行业很辛苦，收入也比较低微，现在愿意学的人少，能够长期做的人就更少了。同时，工艺手法没有文本留世，也越来越少人知道灰塑工艺的存在。”谈及灰塑的传承问题，钟榕林不胜唏嘘。
为了让灰塑更好地适应时代的发展，融入现代民居，钟榕林不遗余力地带徒授艺并推广应用，通过技术革新将其运用到城市环境艺术、城市景观工程和装饰市场经济中，让灰塑浮雕艺术有更大的发展空间。

转载自《揭阳日报》2013.12.18