展览以大漆艺术为主题，其中蕴含的东方文化的基因，传递的是静谧、温润的意境，折射出静观内省、温柔淳厚的气质，这正是中国人的情操与人格追求。期待通过这个展览，让观众重新考量和认识中国古老的漆文化。

    此次展览将由1800多件作品中选出500余件组成，汇集了大陆和台湾两岸优秀漆艺作品，其规模之大也是空前的。

    此次展览以大漆艺术作为主题，旨在弘扬大漆艺术所具有的特殊东方文化气质，及其所蕴含的鲜明的东方文化基因。记者获悉，即将展览的许多作品中，展现大漆艺术从器物走向架上的过去、现在和未来三个时态的呈现与绵延，观众可以感知艺术家对传统材料和技法的重拾，对新材料的挖掘，对技法的创新，重新认知古老的漆文化与现实生活的内在联系。中国美术家协会漆画艺术委会委员汤志义接受了记者的采访。

    汤志义于2003年开始创作莲蓬系列作品《香远·红莲》，在他眼中，莲是残而不败的，象征着一种生命的传承，荷枯莲断，莲子落地，生命重生，迎接另一场盛大的开放，所以他对莲叶的创作喜爱绘满璀璨的金色，那是一抹永生的华丽色彩，对于作品的背景选择喜爱红色，那是一股勃勃向上的生命力。

    汤志义对陈金华作品《时节》赞不绝口。汤志义表示，陈金华的作品风格多变，表现力丰富，题材多元，而且他也勇于探索，常年投身对绘画语言，对漆语言的探索和研究。

    对于厦门漆线雕与漆画的关联，汤志义认为，漆线雕不能媲美漆画，漆线雕作为厦门的城市名片，只是一种传统的表现模式，缺乏创新，很难上升到更高层次的审美。

    汤志义强调了福建的漆画地位，同时也表示福建应居安思危。他这样告诉记者，福建的漆画地位是经过五六十年的积累再通过老中青几代人的层层传承，并在全国性的漆画展中摘金夺银，这样方方面面沉淀下来的，不可能说某个地方在几年内发展超过福建。但是福建作为一个比较边缘的省份，面对现代文化大发展的趋势，还是处于一个比较边缘的区域，不利于我们及时地交流、创新，在这点上要有危机意识。一方面，对漆画几千年的艺术流转、发展脉络，我们都还没有真正梳理过；另一方面，如何去继承、创新漆画也是我们面临的严峻问题。在现代艺术的一种当代转换上，我们要有危机感，才能保持一种继续往前的一种姿态。

    对于漆画的发展前景，汤志义表现得信心满满。他表示，现在的漆画作者基本都是科班出身的专业人才，所以我们这种绘画语言包括绘画风格，都呈现了现代其他画种所具备的艺术面貌，齐集了多元的时代样式，紧跟时代的发展脚步。漆画艺术，现在已经开始走入大众的视野，它有几千年的历史积淀，也积极迎合时代进行创新变化，相信它在未来会有一个很大的发展。

    (华夏）

转自汕头日报（2014.11.8）